АРТЁМ ЦЫПИН

Недавно  актёру  Театра Сатиры на  Васильевском  было присвоено  почётное звание «Заслуженный 
артист России».  Артём Цыпин ни на кого не похож – это верно по отношению к любому артисту, 
но он и  в самом деле  очень «сам по себе».

При  этом партнёр  он  исключительный,  сверхчуткий.  Вот  пример:  в  ансамблевое  кружево  тумановской 
«Тани-Тани» он вошёл идеально, «без швов».  Этот  спектакль  был несколько  сезонов  подряд  фаворитом
петербургской сцены,  и сейчас,  на  десятом  году  жизни,  сохраняет своё  обаяние:  чуть  менее прозрачен,
чуть  более  плотен – и  столь же  обаятелен благодаря  особой  сценической атмосфере.  Может быть, актёр
так хорошо вошёл в спектакль, что ему самому удаётся аура образа, его «послевкусие».

Артистическая  чуткость  Артёма  Цыпина  –  редкий  дар и  очень  востребованное  сегодня качество.  Вот 
новейшая премьера  Театра Сатиры  –  «Сказки женщин» Маши Рыбкиной.  На долю  артиста в  постановке
режиссёра   В. Койфмана  выпало   сыграть  грёзу  сразу  трёх   замороченных  женщин.   Спектакль  лишён 
пошлости,  он  парит  над прозой  жизни  и  трезво  ироничен  по  отношению  к  ней.  У  актрис  (Надежды
Живодёровой, Татьяны Малягиной,  Юлии  Солохиной) спектр  –  от мягкой  улыбки  до сарказма.  Актёру
сложнее, чем им, но Цыпин без видимого усилия существует на грани  «женской  грёзы» и  гротеска.  Сама 
пластичная природа его дарования помогает создать ему,  словно  облаку  в небе,  тот образ,  что  рисуется 
несчастным тёткам с фабрики сувениров  –  от «мачо» до «нежного и ранимого». Вот  эта  художественная 
гибкость артиста и  позволяет ему творчески существовать  в широкой жанровой амплитуде от  мелодрамы
до   интеллектуальной   комедии   и   трагикомедии.   Вероятно,   это   качество   можно  назвать  актёрским 
интеллектом, поскольку предполагает  оно сотворчество с режиссурой,  ощущение  спектакля как  целого и
понимания своего места в нём.  Не случайно  Артём Цыпин  не раз выступал  сорежиссёром  в постановках
театра. Вместе с  исключительной  органикой,  сценическим  обаянием,  глубокой  самоотдачей в  роли эта
 «разомкнутость» делает актёра желанным и для режиссуры, и для партнёров, и для зрителей. 

Театр  Сатиры  всё   более  позиционирует себя  как  театр   творческой  режиссуры,  способствует тому  и 
ежегодно проводимый фестиваль «Театральный остров», и именно здесь добивается успеха. Артём Цыпин
из тех, на ком   «держится репертуар». Как Фигаро, он незаменим и вездесущ  (он и сыграл  скептического 
прагматика   Фигаро  в  изящной  постановке  А.Бубеня).    Оля  Мухина,   Маша  Рыбкина,  Бомарше  –  не 
единственные его авторы. Он играл и в  «Метафизике  двуглавого  телёнка» по С.И. Виткевичу,  и  в самых
что  ни  на  есть  «тяжеловесах»   –   шекспировском   «Короле  Лире»  и   «Вертепе»  по  «Мелкому  бесу» 
Ф. Сологуба (постановки Р.Смирнова).

Роль сологубовского Павлуши Володина,  – пожалуй, явление на современной петербургской сцене. Рядом
с виртуозной работой Юрия Ицкова – Передонова и «в терцию» к нему в спектакле томительно, вне опоры
и каких-либо устоев,  без царя в голове существует это создание.  Образ барашка, обрёченного  на заклание 
в  нехорошей   «мессе»,  –  это  надо   суметь  сыграть!  Всегдашнее  исключительное   обаяние  артиста  не 
перешибить, видно, ничем,  но на этот  раз здесь «воронка»,  тягучий  и  затягивающий  омут. Тугодумный,
как  будто  благодушный  и  притом  непредсказуемый   Павлуша  при  всей  натуральности  своего  облика
мерцает, вибрирует, воплощает морок «нехорошего города». Сологубовской  «недотыкомки»  в  спектакле
нет, и многие пеняют  на  это  режиссёру,  но  её  тень  определённо  лежит  на  «барашке»  Володине,  с его
непросветлённым сознанием,  растянутой речью и тугой замедленной,  словно вне нормальной гравитации,
пластикой.  Примерно  то же  произошло  в  «Татуированной розе»,  где цыпинский  простодушный шофёр 
Альваро в дуэтных сценах  с горячей Серафиной – Натальей Кутасовой неожиданно внёс в спектакль чисто
уильямсовскую щемящую ноту душевной тонкости. 

На «Зачёте по мастерству» (таков был профиль последнего «Театрального острова»)  Артём Цыпин, наряду
с товарищами по труппе участвовал в утренних мастер-классах с той же отдачей, с какой вообще относится
к профессии.  Начало  было положено у  Л.А.Додина. Уход из  МДТ был шагом  Колобка,  спрыгнувшего с 
предустановленного подоконника  на вольную  травку.  Своей  школе он остался верен,  и в  Театре Сатиры 
сразу занял достойное место. Надо думать, Артём Цыпин ещё и  развернётся  в грядущих ролях:  потенциал
у  артиста   нешуточный,   и  жажда  работа   немереная  –  на  языке   актёра  это   звучит  просто: «Когда я 
репетирую, пытаюсь полюбить любой материал. Сейчас я играю только те роли, которые люблю».